高雄市現代畫學會理事長洪明爵出生在小琉球,成長歷程經常往返東港,個展作品充滿濃濃的海的味道(海水的鹹及船的銹味)。自小就住海邊對於大海有著深厚的情感,也在朝夕陪伴下成長,他嘗試以抽象畫轉化台灣海洋文化血統為有目的的形式,實踐台灣美術史的新可能。
兼具梵谷與林布蘭的創作精神
一九八三年,洪明爵在國中老師葛小蓉的鼓勵下,隻身前往台北求學,大學時,舞廳與PUB成為他人生經驗中年少的一面。他勇於探索生命中的種種面相,活出真正的自我,生活中點點滴滴的感觸,以及對故鄉依戀似的回顧,都成為他創作的動因。
洪明爵就讀文化大學時的恩師許坤成表示,一路看著他成長,發現他有梵谷一般堅毅執著的創作堅持,有林布蘭一般不畏艱難的創作精神。洪明爵始終對自己要求完美,從不鬆動,在校期間就具備領導人特質,扮演老師與同學間溝通的橋樑。
洪明爵的油畫作品注重厚薄的表現,肌理層次分明,由於受到文藝復興空氣模糊法的影響,作品中經常散發水蘊的朦朧感。一九九五年後更是色料直接暈染到其他色料上,用色不因主體的固有色而有所侷限,反有以色喻情的展現,象徵意味極濃。
一九九六年起,他開始運用複合媒材為表現手法,除平面繪畫的多種媒材表現,更利用實物拼貼來創作畫面凹凸的感覺,自此他揮灑更加自在,作品結構與肌理更具變化性,在堆砌上有了更寬廣的可能。
沉澱自然思維的現代藝術家
二○○一年後的創作模式,洪明爵改以木製夾板作為基底,這時期作品深受西班牙畫家安東尼‧達比埃斯的諸多啟發。他善於運用各種媒材,將物質的觀念引入畫面中,也將自己的感觸寄託在畫面結構、肌理、形式中。
目前任教國立台南大學視覺藝術與設計系的洪明爵,擅長當代藝術創作研究、素描、水彩、油畫等,作品頗受好評,時常參與海內外展覽,亦於二○一七年擔任「臺灣藝術研究院台灣之美油畫比賽」初審評審委員、二○一八年擔任鑑價委員,專業經歷備受認可,活躍於藝學界。
從事藝術教育多年的他,有「沉澱自然思維的現代藝術家」稱譽,深知唯有用生命親身去感受環境存在的自然脈動、感受色彩的溫度、感受記憶中混沌不明的存在,最重要的是探索那些色彩學以外的自然色域,圖像印記,才能將對於生命存在的探索,在血液裡沸騰的基因重新喚回。
得獎高手一出手就抱回大獎
洪明爵是二○○五年德國西門子公司藝術創作獎學金得主,畢業於澳大利亞皇家墨爾本科技大學藝術博士班。他的作品參賽紀錄輝煌,不但獲獎無數,而且幾乎一出手就抱回首獎的肯定,包括一九九五年第五十屆全省美展省政府獎、年度教育部文藝創作獎第一名;一九九六年第十四屆高雄市美展第二名、第十屆南瀛美展優選獎;一九九七年第三屆台南市美展府城獎;一九九八年第五十三屆台灣全省美展金牌獎、第十五屆全國美展金龍獎。二○一三年作品「前後三十秒-高雄港」獲高雄市立美術館永久典藏。
洪明爵認為,台灣島嶼是南島文化最重要的發源地,南島文化由台灣開始往南邊擴散,至紐西蘭、復活島等,台灣人其實就是在海洋文化中長大。自小就住海邊對於大海有著深厚的情感,也在朝夕陪伴下成長,他嘗試以抽象畫的方式轉化台灣海洋文化血統,實踐台灣美術史的新可能。
對洪明爵來說,太陽與大海是密不可分的存在。他表示,那是一種回歸到自我成長的真實經驗、與追求真理的無上價值。更是一種重新檢視生命存在的密碼、與重新喚回血液裡沸騰的基因,原來,海洋才是自我生命的起點,迎向海洋的國度,理解海洋文化,尋找那屬於自我的深層原鄉。【臺灣公論報記者崔家琪/報導】